Bonjour à vous,

L’école de théâtre jouera du 5 au 12 juillet sans interruption le spectacle – exposition « Demain nous appartient », spectacle de sortie de la promo de Douche 2023.

Les artistes invités sont :
Jean-Luc Farquet (enveloppes), Franck Fedele et Cécile Chevalier (marionnette), Robert Nortik (vidéo), Philippe Clerc (photos), Florian Seemuller (affiches et jeu interactif), Laure Hirsig (gravures), Alain-Serge Porta (bidules), Sisoux Teegarden (costumes).

Quel passé pour quel avenir ?
Réservations : demainnousappartient23@gmail.com
Attention seulement 40 places par soir
Au plaisir de vous y voir.

Serge Martin

Dadascalie : « Celles et ceux placé.e.s sous la bannière « Idiotie » sont foule. « L’art des fous », fantasque et incongru, une combinaison d’humour, d’indiscipline et d’insouciance plus teigneuse qu’innocente. Des prototypes, une hypothèse dont la valeur est de nous permettre de sortir de l’évaluation et de la concurrence. L’écart faisant signe, se donner la chance de se dépasser et d’envisager l’avenir comme un moyen de liberté. » 

Deuxième année avec Félicia BAILLIFARD, Léon BOESCH, Fjolla ELEZI, Amanda GERBER, Salma GISLER GERMANIER, Robin NIGON, Jérôme PANNATIER, Adriano RAUSA, Lucien THEVENOZ, Liv VAN THUYNE

Mise en jeu : Luca KASPER et Serge MARTIN
Lumières : Renato CAMPORA

Remerciements à nos mamans !

 

Le présent est vite passé

Dans ce monde soumis à la dictature économique de la réussite, du profit et de l’utile, nous trouvons important de vivre l’opposé, ne serait-ce que le temps d’un spectacle. Mais ce n’est pas un spectacle car nous n’avons pas voulu vous raconter une histoire ni conclure quoi que ce soit. Seulement une action à l’opposé d’un esprit affairiste, sans prétention.

Le « tout est possible » est l’utopie de départ. Ouvert à toutes les éventualités d’esprits indisciplinés, à toutes les transgressions, jusqu’aux excentricités des combinaisons aléatoires ou incongrues.

Nous nous sommes lancés vers ce qui ne veut pas être achevé !
On a utilisé l’occasion, le sens de l’improvisation, la promptitude, la réceptivité ou l’opportunité, en nous méfiant de l’irréversibilité. Nous avons quêté l’imprévisible, nous avons cherché sans vouloir répondre. Avec une vision de loin et de biais pour aborder le réel. Ceci afin de créer de nouvelles émancipations, peut-être des possibles dans nos têtes.

Les tables ou l’étable

D’après LA CERISAIE de Tchékhov

Avec Estelle Benaïch, Emeline Beuchat, Noà Bollmann, Maya Bringhen, Mélissa Catoquessa, Clément Etter, Dorian Giauque, Ulysse Goudal, Quentin Lepot, Carole Lesigne, Edgar-Allan Torres et Anaïs Vivarié

 

Tchékhov était un très bon observateur de ses contemporains. Ses différents personnages, tous unique, constituent une cartographie du genre humain. Il en fait un dessin sensible, et les ancres dans un microcosme riche de diverses réalités et subtiles constructions personnelles.

Nous regarderons de plus près les différents parcours de chacun des personnages de « La Cerisaie ». Chaque rôle est un monde, un mystère et le point de départ de nos recherches et de nos inventions. Chacun devient le personnage principal de sa propre vie et un spectacle en soi. Il n’y a plus de rôles périphériques mais une constellation de portraits de personnalités singulières où de nouvelles relations et compréhensions peuvent surgir.

Par petites touches, ces trajectoires construisent une fresque. « La Cerisaie », on l’espère, ressurgit dans toute son étonnante jeunesse et Tchékhov plus que jamais est toujours là…

Delphine Lanza

Élèves de 2ème année de l’École de Théâtre Serge Martin sous la direction de Laurent Annoni.

L’art d’investir un espace, voilà le défi qui attend les élèves de deuxième année de l’École de théâtre Serge Martin. Ils/Elles arrivent dans le bâtiment de La Comédie, une architecture de grands volumes, pour la remplir de leurs présences. Ils/Elles vont se questionner sur des formes d’expressions telles que l’art action, le happening, la performance, la déambulation. Ce sera l’occasion d’assister à un travail exploratoire sur la prise de parole dans l’espace public en incluant le rythme du silence, du creux et du vide.

Venez à la rencontre de ces jeunes talents qui sauront vous surprendre et vous transmettre leur passion du métier d’acteur.trice.

En savoir plus: https://fetedutheatre.ch/team-member/est-ce-toi-intervention-theatrale/

 

direction artistique Christian GEFFROY SCHILITTLER et Julie-Kazuko RAHIR,
lumières de Loïc RIVOALAN

Au théâtre on se fait un drôle de cinéma, dans lequel les scènes jouées et captées sont aussitôt projetées, aussitôt publiques. Production et réception se confondent et s’intriquent sous le jeu d’un même temps. Imaginons un théâtre de captations multiples dans lequel d’innombrables caméras cadrent l’intérieur, l’intime, le geste de chaque acteur, mais aussi les situations à plusieurs, les mouvements de groupes, les paysages ; la scène serait alors un montage de séquences simultanées qui se jouent, s’écrivent et s’inscrivent dans une sorte de splitscreen théâtral.

Voir le flyer: La Caméra qui parle

Dessins et maquettes dans l’espace où se joue trois enquêtes sur certains quartiers et des scènes de bistro et de rue.
Scènes : «Gloria» de Jean-Marie Piemme, «Versus» de Rodrigo Garcia,
«Les Hommes dégringolés» de Christophe Huysman, «Surfeurs» de Xavier Durringer

par tous les élèves de l’école de théâtre

plus des extraits de textes sur la ville : Émile Verhaeren, Eugène Ionesco, Émile Zola, Jacques Brel, Louis-Ferdinand Céline, Italo Calvino, Charles Baudelaire, Claude Nougaro, Enzo Cormann, Christophe Pellet, Laurent Gaudé, Wajdi Mouawad.

Vendredi 26 et Samedi 27 mars à 19h30 à L’Étincelle
18 bis avenue Sainte-Clotilde, Genève

Ceci n’est pas une annonce publicitaire, mais une information du travail de l’école de théâtre.
Il n’y a pas de place disponible. Vous pourrez suivre en streaming la présentation de élèves (info à venir).

Je vous remercie de votre compréhension.

 

 

«Des images. Des images apparaissent. Posées. Déposées. Projetées… Pour des acteurs et des actrices. Et des extraits des rushs, captations de chacune, chacun, moments singuliers…»

Les élèves de l’école de théâtre Serge Martin abordent en première année l’image comme partenaire et effectuent en deuxième année un travail devant la caméra. Ce sont ces travaux que nous vous présentons.

Sous la direction de Kim NGUYEN-PHUOC, Daniel VOUILLAMOZ et Claudio ARTIEDA

DATES:

Vendredi 5 et Samedi 6 avril à 19h 

Entrée libre

à  L’Etincelle   –   18 bis, avenue Sainte Clotilde à Genève

d’après « Le Roi Lear » de William Shakespeare, « Minetti » de Thomas Bernhard, « Roi Lear » de Rodrigo Garcia

Dates:

Théâtre Vidy Lausanne: du 31 octobre au 10 novembre 2018
Comédie de Genève: du 13 novembre au 1erdécembre 2018

Distribution:

Conception et jeu: Serge Martin
avec Florestan Blanchon
Mise en scène: Christian Geffroy- Schlittler
Assistante mise en scène: Charlotte Riondel
Scénographie: Laurent Junod, Marie Bürgisser Jaquier
Images: Francesco Cesalli, Luca Kasper
Costumes: Ingrid Moberg

Production

Comédie de Genève, Théâtre de Vidy
« … Face à notre histoire tourmentée, des artistes créent des œuvres pour partager leurs interrogations et leurs regards, comme le font depuis plus d’un demi-siècle Jean-Luc Godard qui a choisi Vidy pour présenter son nouveau Livre d’image, Ariane Mounchkine, invitée par plusieurs théâtres romands, ou l’acteur et pédagogue Serge Martin, qui convoque les figures de Learet du fou. Ils invitent à dépasser le communautarisme comme l’exclusion… »

Vincent Baudriller (Edito)

« … un acteur raconte son futur et impossible spectacle sur Lear… Cette histoire de fureur qui lui fait si violemment penser à notre monde contemporain… un acteur qui ressemblerait à Serge Martin et qui serait aussi un autre. »

« … grondent les désastres des guerres… depuis la chute du mur de Berlin. Le théâtre comme folie pour sortir de la folie. »